没人喜欢吃炒冷饭，除非是精心重制过的炒冷饭。

随着《上古卷轴4RE(下称滚4)》闷声发售，本以为这款经典游戏经过虚幻五重制后，会成为制霸五月的王，但没想到初出茅庐的《光与影：33远征队(下称33)》却成为了更多玩家关注的作品。

一部分玩家注意到了其游戏开发工作室Sandfall Interactive由一些前育碧员工组成。

这咋了?啥意思?

育碧，近年创造了《刺客信条：影》《超猎都市》《碧海黑帆》等「脍炙人口」的大作，玩家们会在相关内容下面激烈地讨论，带来的流量也养活了许多游戏内容博主，包括我。

育碧做的游戏注重各种敏感问题，除了食之无味，基本上没啥毛病，可以说是「干净又卫生」。

但好玩才是游戏的第一要义。

育碧游戏像是有什么怪谈，凡是接触了育碧游戏的玩家，都会经历一阵从兴奋到阳痿的过程。这时候的人宛如木头，开始抑郁，开始思考宇宙、哲学、意义以及生而为人的原罪。

为什么会这样难受，你也不懂。

去年，当育碧解散了《波斯王子》的工作团队的时候，我就知道育碧是游戏圈里专业阉割「游乐」的公公。

现在有许多玩家把育碧跟腾讯放在了一桌，只要你Diss育碧，那你就能获得玩家的支持。

《33》的游戏总监 Guillame Broche就是前育碧员工，在游戏大获成功后，我就在网上看到他时不时地Diss育碧的消息。

他在接受外媒采访时透露：在大型工作室体系中，创新题材项目需经历复杂的审批流程。从故事构想到核心玩法，每个环节都要应对管理层质疑。若非身处决策高层，这类提案甚至无法进入开发阶段。

因此，《33》不可能在育碧制作出来，即便项目获批，最终成品也可能面临《碧海黑帆》式的困境——这款海盗题材游戏历经数十年反复调整才得以面世。

Guillame Broche说，在工作的时候，我们被要求别冒险，做续作，但我想玩的是真正的JRPG。” 不懂游戏的决策层处处针对创意项目，这哪是做游戏的，这简直是在把员工当日本人整。

Guillame Broche作为育碧公司的过来人，认识到了在育碧不可能创作出优秀的游戏，于是离开育碧攒局创立了Sandfall Interactive，打造出了《33》。

现在Sandfall Interactive里总共有33名员工，据我的不完全统计，工作室内的前育碧员工还包括技术总监 Tom 、关卡设计师 Thibault 、高级程序员 Florian 等人。

对于育碧的大公司病，这些人肯定了如指掌。

据数据网站Gamalytic分析，《33》基础游戏收入预估为2400万美元-6070万美元之间(取中位数4230万美元);育碧《刺客信条：影》的基础游戏收入预估为2440万美元-4560万美元(取中位数3500万美元)。

《33》是回合制JRPG游戏，《刺客信条影》是受众更广的动作角色扮演游戏，且开发投入的规模远超《33》。

投入少，销量高，33在商业上肯定超越了《刺客信条：影》。

离职员工攒局创造的《33》，不仅没有罐头味、美术优秀、商业成功。这哪是卖爆了那么简单，分明是在打育碧高层审核的脸啊。

聚是一坨屎，散是满天星。这也说明了育碧改革大公司病迫在眉睫。

大家都知道，游戏销量高不代表游戏真的好玩，《宝可梦》系列作品每年刚发售都能突破上千万份，而我很喜欢的国产赛博朋克游戏《沉没意志》直到现在也还默默无闻。

游戏在发售后一直稳定好评如潮

那么《33》真的有那么优秀吗?这一点似乎在网上很有争议。

《33》目前在M站评分92分，用户分9.7，Steam好评率94%。游戏亮眼的地方很多，首先华丽的美术风格让游戏在掌机SteamDeck上运行，也能使玩家享受到不错的审美乐趣。

其次富有法国歌剧风格的音乐、打破了回合制桎梏的弹刀，让使人昏昏欲睡的JRPG交互变得紧张刺激。

在玩家熟悉了闪避和弹刀的前提下，游戏前期的难度曲线也变得非常丝滑，虽然后期数值开始崩坏，但在我花费了50个小时通关这款游戏后，我基本没有感觉到传统JRPG中让人感觉煎熬、痛苦、枯燥、刷级、催眠的部分，有的只是奖励性的播片、演出级别的Boss战、悲剧又抓耳的音乐。

我的视和听都被华丽的音画、风景捕获，核心的游戏机制让人时刻紧绷神经。这些体验上的改变，让JRPG这个分类得到了回合制以外受众的认同。

根据 Alinea Analytics 的数据，该游戏在首发第一周就在 Steam 平台上售出了超过 78.5 万份，是近期任何一款类似日式角色扮演风格游戏销量的两倍多，其中包括去年广受好评的 Atlus 游戏《暗喻幻想》。

需要注意，《最终幻想 7：重生》和《女神异闻录 5 皇家版》在登陆 PC 端之前，已在其他主机平台上发布过，没法直接对比。

这里面只有《暗喻幻想》和《33》一样作为同时在PC端发布的新游戏，可以直接进行对比。

也就是说在《33》在加入了XGP的前提下，在同样是JRPG的赛道中，卖出了超两倍之多。《33》大大拓宽了JRPG游戏的受众，相当厉害，至少玩法层面得到了圈内圈外的人认可。

争议

只有我迟迟未提的剧情，是目前网上争议大的地方。

JRPG，一直以来的核心都是剧情，以往由日本工作室制作的JRPG，剧情核心都在「王道」上，常年没有得到改进的游戏内核，让已经长大成年的玩家深感中二和幼稚。

而JRPG到了法国人手中，中二的「王道」内容，变成了希腊的戏剧性演出，也有许多玩家称之为家庭闹剧。

首先说第一个角色古斯塔夫的死亡。很多人认为古斯塔夫的死亡，是这个剧情的第一个问题，认为这个角色在让玩家代入后，从剧情上弄死他，没有意义。

以往的普通RPG游戏，如《荒野大镖客：救赎2》《巫师3》这些游戏，都是以固定机位和角色进行叙事，在故事的半路要是把亚瑟和杰洛特按死了，那肯定是有问题的。

而《33》其实并非传统的代入式剧情游戏，而是像《权力的游戏》那样的群像作品。有留心演出的玩家会注意到，每次剧情过CG播片的时候，都会切换角色的不同视角来进行叙事，比如塞壬BOSS战的时候，就切换了吕涅进行叙事。

游戏在跑图的过程中，支持切换角色跑路也是这个原因，游戏并不存在固定的某个主角。

古斯塔夫在前期的定位，作为玩家的领路老师存在，也正好应了他那句口头禅：「为了后来人」。

在剧情叙事中，古斯塔夫是「远征队」的代表性人物，同时也是角色玛艾尔的哥哥，用死亡去诠释了「远征队」的「即使有人倒下了也要前行」的信念，并在后续的剧情中，以队魂的形式被其他人贯彻到底。

相比传统日式JRPG中通过热血回忆来坚定信念，严肃的死亡反而更有说服力。这也是为什么一部分论坛里的玩家称《33》是成人JRPG的原因之一。

有暴论认为，维尔索加入小队，继承了古斯塔夫的人际关系，是NTR剧情，这其实一点关系也没有。

虚无主义?积极的反抗行为!

还有争议最大的第二点，认为游戏从宏大叙事落到了家庭伦理剧，格局变小了，并且由于降维打击的原因，「远征队」至始至终无法决定自己的结局，最终是神仙打架来决定自己的命运，这是一种虚无主义。

由此很多人说编剧让整个卢明的居民和远征队成为了小丑，或是别的什么很消极的东西。

《33》的世界中确实处处透露了消极的虚无主义，人的一生从百年缩短到了三十三年，并且出现了一些抗拒生孩子的思潮，许多人不希望孩子刚出世，父母就被抹煞而让孩子沦为孤儿。于是就出现了两拨派别，一个派别选择在卢明城中与对象陪伴直到被抹煞;一个派别选择远征，并在途中死去。

绘母的强大，让一波又一波的远征队有去无回，这种困难无法凭借人的力量去消解，整个事情就像愚公移山一样困难，最后的结局，某种程度上来说也和愚公移山请神下凡差不多。

两边不管去留都是死，所以《33》的世界虚无的世界，是一个人类无法抗衡命运的世界，那里的人所做的一切都是毫无意义的抵抗。

但《33》的远征行为真的毫无意义吗?存在主义的哲人代表萨特说，人的本质是虚无，但也说了人无论处在什么环境中，永远都有选择。虽然有着维度上的不同，让作为上帝视角的玩家看来，他们的行为与蝼蚁一样毫无差别与无意义。

但面对命中注定的死亡，《33》里的人确确实实选择了自己的结局，要么专注当下的享乐与爱人迎接最终结局，要么专注未来为后来的远征队收集情报铺路。

这些都是在为反抗消极的虚无主义而行动，是存在主义提倡的积极的行为。

现在享受着空调、高铁、飞机、网络带来便利的我们，其实和《33》里的人没什么区别。我们肉体凡胎，面对命定之死，我们也将在百年千年后被后来的人遗忘而代替，那时候的人会享受着更好、更快、更刺激的东西。

而现在2025年的我们，会因为过于专注当下、人际关系、工作内容，而时不时地陷入焦虑、痛苦、虚无中。这些痛苦，也大部分来源于虚无和无意义中。

两个世界都是推石头上山的西西弗斯，在重复的虚无中，寻找当下存在的意义，所以远征队的行为并非无意义，反而是一种英雄之举。

并且在游戏中，前赴后继倒在路上的远征队，也确实为主角团们提供了符文和情报上的帮助，并在涓涓细流和积少成多中，引发了玩家实力的变化。

虽然《33》最终把落点放在人与人的斗争中，但其内核确是在传达浪漫的存在主义抵抗。

这一点许多游戏都有类似的感觉，比如《死亡搁浅》，在游戏的前期同样以宏大的克苏鲁题材吸引了玩家的关注，游戏后期才告诉玩家，这一切都始于人与人的斗争，并从这个斗争中，玩家发现了小岛秀夫真正想要讲述关于「连接」的哲学。

最后

虚拟与现实一直是一个热议话题，《黑客帝国》《赛博朋克》《头号玩家》等作品都有非常高的讨论度。现代科技的发展，让我们发现虚拟女友、虚拟现实可以发生在有生之年，也让我们知道沉迷虚拟，是一件多快乐的事情。

而《33》最终同样是一个关于虚拟与现实的作品，游戏中，一个家族因为一场大火，导致家人分别逃进了画中世界，只剩父亲一人苦苦支撑。这一点与现代人在虚拟网络中寻找美好的幻想类似，因为现实太过痛苦、虚无，我们不得不短暂地在虚拟中寻找安身之所，也因为虚拟让我们得以有精力去应付现实生活的毒打。

《光与影：33号远征队》可能在各方面都有些不尽如人意的小问题，但其争议最大的剧情并非激进党说的那样一文不值，完全是个值得一玩的作品。

互联网文化热衷于解构消解一切文化，解构的浪潮如此强力，以至于世界上没有作品能经得住抽象文化的分解，这一点即使是经过时间筛选的四大名著也一样。

虽然《33》的终局无法改变，但卢明城是一个真实存在的世界，且其中的抗争也有着非常积极的意义。结合我们的文化去理解，我相信各位玩家也恰恰能明白这些远征队「知其不可为而为之」的行为所带来的含金量和浪漫之处。游戏展示的是并非王道的拯救故事，而是复杂的人性和集体抗争的故事。

前PlayStation负责人吉田修平在接受PlayStation内部人士采访时，道出了许多玩家的心声，他表示，《光与影》完美诠释了如何在保持3A级游戏深度的同时，又能像独立游戏般自由表达创意。

「我认为这款游戏在3A级游戏的雄心、双A级预算与团队规模、独立游戏视野三者间取得了完美平衡。所有这些要素，结合亲民售价与恰到好处的流程时长，成就了一款伟大作品。这正是游戏产业应当追寻的道路。

难以置信这竟是一支仅33人的团队开发的游戏!我衷心希望它获得应有的成功，因为双A级游戏是时候重夺市场份额了。」

敢于突破的游戏，要么死的很惨，要么赫赫有名。我相信《光与影：33号远征队》从销量和游戏内容上已经获得了成功，这将成为JRPG品类的一个锚点，引发后来的作品突破和改变。